Russisk kunst er et virkelig stabbur av talenter og genier av deres håndverk - det være seg arkitektur, klassisk musikk, ballett eller maleri. I dag vil vi fokusere på arbeidet til den store russiske maler, ikonmaler og illustratør av eventyr - Vasnetsova Viktor Mikhailovich.
Litt om artisten ...
Den fremtidige kunstneren ble født i en liten landsby kalt Lopjal i Vyatka-provinsen i 1848. Fra barndommen så kunstneren grønne enger og vakre, himmelblå innsjøer, en tett, nesten magisk skog og enorme felt med gul hvete, alle disse magiske landskapene han deretter avbildet på lerretene sine. Har du lagt merke til at denne maleren har mange bilder av eventyr? Dette antyder at Viktor Mikhailovich trodde på mirakler hele livet, og elsket eventyr. Og la oss nå dra på en reise gjennom de fantastiske (og ikke bare) tomtene til den store artisten.
1
Bokhandelen (1876)
I dette arbeidet viser kunstneren oss at den uutdannede bonden i disse dager ikke var fremmed for å være interessert i litteratur og vitenskap. Vi ser at mange mennesker samlet seg i bokhandelen, som med ekte interesse vurderer bøkene og bildene butikken er hengt med. En arbeider med en øks på ryggen bestemmer seg til og med å kjøpe et av bildene. Selv en gammel mann og et barnebarn velger en bok for maltesisk for generell utvikling og så å si kunnskap om vitenskap. Dermed opphøyer Vasnetsov det russiske folket, snakker om hans sjelfullhet, evnen til å utvikle og forstå noe nytt, ukjent, som om han tror på sitt folk som et idol.
2
“Fra leilighet til leilighet” (1876)
Når det gjelder meg, kanskje, i kunstnersamlingen, er dette bildet det mest triste og pessimistiske. Forfatteren elsket eventyr, men han så alt som omgir ham i virkeligheten, så han prøvde å trekke myndighetenes oppmerksomhet gjennom maleriene sine. Plottet til bildet er ganske veltalende. Her ser vi hvordan et eldre ektepar ikke søker en så dyr tilflukt etter å ha mistet de komfortable boligene av en eller annen grunn. Grå snøen og den beskjedne dekorasjonen til folket gjør dette plottet enda mer deprimerende og tragisk. Bak dem er vinteren St. Petersburg. Most-beauty.ru har en interessant artikkel om de vakreste parkene i Nord-hovedstaden!
3
“Tsar Ivan the Terrible” (1879)
Takket være dette historiske portrettet av Vasnetsov, er dette nøyaktig hva vi forestiller oss denne første, veldig kloke og veldig formidable herre over hele Russland - Ivan Vasilyevich the Terrible. Portrettet viste seg å være veldig dypt, livlig, sjelfullt og historisk pålitelig, fordi historikere og kunsthistorikere har bekreftet at kongens antrekk ble laget med datidens pedantiske nøyaktighet. Dette er hele Vasnetsov, han malte alltid historisk nøyaktige malerier, uten å tenke på noe som ikke kan sies om eventyrene hans. Det var her han ga løpet av sin stormfulle fantasi.
4
“Etter slaget ved Igor Svyatoslavich med Polovtsy” (1880)
Vi kjenner dette historiske slaget fra skolebenken takket være The Tale of Bygone Years og Nestor the Chronicler, som registrerte den historiske løpet av de gamle begivenhetene i sine annaler, et rykte om dette har nådd oss. Elskeren av russisk maleri og folklore Viktor Vasnetsov kunne ikke komme seg rundt dette emnet, fordi forsvaret av deres territorium og ære, var heltene ikke redd for verken den mektige fienden fra den formidable hæren til Polovskii, eller døden, som ikke annet enn kan beundre den moderne mannen. Det er døden som er hovedplottet på bildet. Forfatteren opphøyer det i øynene til betrakteren og sier dermed at å dø, beskytte hjemlandet, barna og konene er en virkelig ære og stolthet.
5
“Teppefly” (1880)
Alle av oss i barndommen drømte om å falle inn i et eventyr, ta oss en tur på et flyteppe og smake på en småbit fra en selvmontert duk. I denne magiske verden oppfylles faktisk alle dyre ønsker, som ikke kan sies om den harde virkeligheten, der ofte alt er så dystert og uforutsigbart. Det var denne ideen kunstneren ønsket å formidle til oss da han laget sitt neste eventyrbilde kalt “Teppefly”. På et vakkert teppet fløy Ivan atleten over elven, og ikke bare en, men med en ildfugl presentert for ham av Baba Yaga. Han er rolig og selvsikker, og venter på sine nye eventyr, og likevel er det i en eventyr umulig på en annen måte.
6
Alyonushka (1881)
Det mest interessante er at Vasnetsov opprinnelig malte et bilde av en vanlig landsbyjente ved navn Alyonushka, som han en gang så og bestemte seg for å fremstille ved innsjøen i Akhtyrka. Hennes tristhet og smerte så stumme over børsten at han husket henne og skrev. Og folk selv tilskrev dette komplottet allerede til et eventyr og tenkte at denne søsteren Alyonushka er trist over broren Ivanushka som ligger i bunnen av innsjøen.
7
Dåpen til prins Vladimir (1893)
Denne historiske hendelsen i dannelsen av det moderne Russland, og deretter Kievan Rus, forfatteren kunne rett og slett ikke gå glipp av. Faktisk, med dåpen av prins Vladimir, dukket kristendommen opp og ble etablert i våre land. Temaet religion er veldig nær forfatteren av verket, fordi faren hans var en prest. Kongen bestemte seg for å være den første som ble døpt og ga et eksempel for sine undersåtter. Dette dåpsøyeblikket ble fanget opp av Viktor Vasnetsov, selvfølgelig før det han hadde lest og studert mye av kronikken The Tale of Bygone Years. Skjønt, når du ser på lerretet, ser det ut til at han personlig var til stede ved dette nadverden - alt er sannsynlig og levende tegnet.
8
Chamber of King Berendey (1885)
Disse kongelige herskapshuttene minner ikke om noe? Ja, det ligner veldig på det dyktige tårnet til tsar Gvidon i den berømte "Tale of Tsar Saltan" av Alexander Sergeyevich Pushkin. Faktum er at Viktor Vasnetsov fremdeles var en veldig dyktig, talentfull dekoratør, og etter nok et arbeid med naturen, kom dette bildet til hans sinn. Arbeidene hans kom veldig lyse og fargerike ut. Og hun snakker veldig godt om utviklingen av arkitektur i Kievan Rus.
9
Ivan Tsarevich on the Grey Wolf (1889)
Plottet for dette bildet er kjent for alle barn, fordi dette er en av episodene fra den russiske folkeeventyret "Ivan Tsarevich and the Grey Wolf", der Ivan Tsarevich og Elena den vakre rir en ulv flykte fra jakten. Brystmesteren elsket russisk folklore. Spesielt eventyr, så han har mange malerier som skildrer eventyr, og det var eventyrillustrasjonene hans som ble inkludert i mange litterære publikasjoner.
10
“Sang av glede og sorg” (Sirin og Alkonost) 1896
Svært ofte henvendte kunstneren seg til det gamle slaviske hedenske temaet, som var interessert i, og etter min mening, til og med trodde på det. Dette er hennes fantastiske skapelse. Fra eldgamle tider vet vi om to krefter som alltid er imot hverandre, og deres navn: gode (Alkonost) og onde (Sirin). Det var dem forfatteren skildret på lerretet sitt i form av to vakre og litt mystiske halvfugler med menneskelige hoder i forskjellige farger, hvitt er bra og svart er ondt. De sitter på grenene til det ene treet og synger de fantastiske sangene sine. Alkonost hevder det evige paradis, men Syrin sier tvert imot at paradiset er tapt og evig mørke venter på alle, og hver og en av dem velger å tro. Men jeg er fortsatt enig med den hvite fuglen, Paradise - den eksisterer fortsatt ...
11
Heltene (1898)
Jeg husker dette historiske, og som jeg pleide å tenke, et fabelaktig bilde fra barndommen, fordi det hang i salen til min bestemor og jeg tenker i et stort antall hus og leiligheter. Hvem kjenner ikke de legendariske russiske heltene: Ilya Muromets, Alyoshka Popovich og Dobrynya, som på sin tro av trofaste dro til feltet for å undersøke eiendelene deres og se om det var en ugudelig fiende i nærheten, og om gode mennesker trengte deres hjelp. Et veldig vakkert maleri, som Vasnetsov malte i tjue år, og på denne tiden kan det sees i Tretyakov-galleriet i Moskva.
12
The Snow Maiden (1899)
Bildet av Viktor Vasnetsov "The Snow Maiden", til tross for den ytre vinterens alvorlighetsgrad, er gjennomsyret av fantastisk varme og magi. Man husker ufrivillig julekvelder og bestemors fortellinger ved peisen. Maleriet viser Snow Maiden sjenert vandrende gjennom nattskogen. Hun virker redd og forsiktig. Trær og alt, uansett hva du ser, er prikket med snøhvit snø. Skogen er mystisk og stille. Hva som venter henne foran vet hun ikke, men en dårlig forhåndsvisning vises i ansiktet hennes. Eventyrplottet inneholder en ganske realistisk undertekst - en følelse av forestående katastrofe. Men det gjenstår å håpe at dette eventyret med en god avslutning.
13
The Guslars (1899)
På dette lerretet ser vi tre ektemenn i hvite skjorter som sitter på en benk et sted i et tårn, synger sanger og dyktig sorterer ut harpen. Her forteller og viser forfatteren historien til russisk musikk, fordi brosjyrene var veldig elsket og respektert i det gamle Russland. Vasnetsov elsket sitt moderland og sitt folk, og av denne grunn prøvde han i hvert verk å vise all den enorme, grenseløse skjønnheten og originaliteten til russisk kultur, så vel som det vanlige bønders harde liv.
14
“Olegs farvel til hesten” (1899)
Dette arbeidet ble laget som en illustrasjon til diktet til Pushkin kjent for oss fra skolens læreplan. Etter å ha lært av trollmannen at Oleg ville bestemme seg for å skille seg fra sin trofaste hest, bestemte Oleg seg for å skille seg med ham, var det denne bittere avskjeden fra hans egne sjeler som Vasnetsov fremstilte. Et veldig rørende og oppriktig syn - en kriger i kjedepost og med et sverd på siden klamret seg fast til hesten med tårer i øynene, og den hvitmannede hesten, som om han følte seg separasjon, bøyde hodet og var trist med eieren. Som alltid er Vasnetsovs malerier veldig fargerike, dype og nøyaktige. Det er en glede å se på dem.
Forresten, på vår side most-beauty.ru kan du se på bildene av de vakreste hesteraser i verden.
15
Froskenprinsessen (1918)
Dette maleriet skildrer ingen ringere enn Vasilisa den kloke selv. Hun er den fortryllede froskeprinsessen som viser prestekongen sin magiske evner. Dette fantastiske bildet er en illustrasjon til historien om A.S. Pushkins “Princess Frog” og hun opptrådte veldig dyktig. Når vi ser på dette bildet, vet vi alle hva som vil skje videre. En vakker jente i en smaragdkjole, krøllete i en dans, vil vinke venstre hånd og skape en innsjø, og når hun vinker til høyre, vil det vises to nydelige hvite svaner på sjøen. Det er synd at vi ikke ser ansiktet til Vasilisa, men bare den grasiøse leiren og det nydelige tykke håret, men av ansiktene til gusliarene og deres dansebevegelser kan du forstå at de beundrer hennes skjønnhet. Maleriet skildrer også livet, rettene og musikkinstrumentene som er karakteristiske for denne perioden.
Endelig
Viktor Mikhailovich Vasnetsov er en av mine favoritt-russiske artister, tror jeg og ikke bare. Sannsynligvis fordi maleriene hans har vært kjent for meg siden barndommen, fordi han malte mange eventyr. Takket være ham har russisk maleri fått en ny runde, og dette er en illustrasjon. Høy kvalitet, vakker og veldig fabelaktig. Kunstneren får på en eller annen måte magisk visning til å være blant motivene og gjennomsyret av disse mangeårige hendelsene.