Den legendariske kanadiske dikteren, skribenten og sangeren ble født 21. september 1934 og levde 86 år, og gikk bort 7. november 2016.
Han hadde en hyggelig baryton, og begynte med folkemusikk, begynte gradvis å fremføre pop og kabaret, og på 80-tallet begynte han å synge med kvinnelig backing vokal, og til og med senke stemmen.
De fleste av sangene hans er fulle av dyp mening, og tekstene kan deles inn i sitater. Ensomhet, religion, seksualitet og forhold er hovedtemaene Cohen sang på.
I denne artikkelen bestemte vi oss for å minne om de 10 mest populære sangene til Leonard Cohen (subjektivt selvfølgelig) og vurdere i detalj hva de handler om. Du har sikkert hørt mange av dem, men du har kanskje ikke lagt merke til betydningen.
10. Berømt blå regnfrakk
Denne sangen ble den sjette på hans album Songs of Love and Hate og ble spilt inn i 1971.
Hun forteller om to brødre som ikke kommuniserer, til tross for slektskap. En av dem skriver til den andre at han savner og tilgir, og håper også at det går bra med ham.
Årsaken til uenigheten deres var en kvinne, som ofte er tilfelle selv med nære slektninger.
Temaet for kjærlighetstrekanten løftes ofte opp av Cohen i sangene hans, men det er det Berømt blå regnfrakk regnes som den mest "sterke".
9. Jeg er mannen din
Sang Jeg er din mann - Den fjerde på rad i albumet med musiker med samme navn. Albumet ble gitt ut i februar 1988, og ble spilt inn fra august til 87. november.
Tittelsporet, så vel som albumet som helhet, fortsetter Cohen sin forskning på syntypop, og gjør det mer selvsikker enn i tidligere utgivelser.
Denne komposisjonen er en appell til en kvinne som uttrykker en vilje til å være det hun vil.
«Hvis du trenger en bokser, vil jeg oppgi ringen for deg. Hvis du vil legge inn noen - her er jeg!"- Cohen synger.
Selv nå, etter tre tiår, forblir sangen ekstremt populær i Vesten, spesielt i karaoke, hvor den fremføres av menn til kjæresten sin.
8. Bird on the Wire
Fugl på tråden ble spilt inn i 1968 i Nashville, og i 1969 inkluderte musikeren det i albumet Songs from a Room.
Til tross for at hun ikke lyste på hitlistene (hun viste det beste resultatet i Frankrike, etter å ha nådd den 137. linjen), gikk sangen "til folket" og begynte å bli veldig populær.
Cohen synger at han som en fugl på en tråd prøvde å være fri, og ikke ville at noen skulle skade. Han beklager kvinnen for sin urett og overbeviser henne om at selv om han jukset i livet, så vil hun aldri gjøre det. Han sverger ved denne sangen og feilene hans at han vil gjøre noe.
7. Så lenge, Marianne
«Så lenge marianne"- en sang fra sangerens debutalbum, som han skrev i 1967. Cohen ble inspirert av hennes bekjentskap med Marianne Jensen, som mannen hennes forlot sammen med sin seks måneder gamle sønn.
I teksten tilstår han kjærligheten til henne, ettersom de virkelig hadde en lang romantikk.
Sangerinnen hjalp jenta i vanskelige tider og inviterte henne til å leve, og hun var lykkelig enig. De opprettholdt et varmt forhold til deres død og gikk bort med en forskjell på 3 måneder.
6. Suzanne
Denne komposisjonen ble også spilt inn i 1967 og ble inkludert på samme album som So Long, Marianne.
Den populære musikkpublikasjonen New Musical Express plasserte den på nummer 303 på listen over de 500 beste sangene i historien, og inkluderte Rock and Roll Hall of Fame Suzanne på de 500 beste.
Dette er en av Leonard Cohens hyppigst sungede sanger, som mange artister har omslag på.
Den er dedikert til hans kjærlighet til en jente som heter Suzanne, som navnet tilsier, men det mest interessante er at denne kjærligheten er rent platonisk.
En sublim og romantisert historie som kan berøre til og med en brent kyniker.
5. Alle vet
Og tilbake til albumet igjen Jeg er din mann 1988 siden sangen Alle vet nettopp fra det (spilt inn med deltagelse av Sharon Robinson).
Dyster og pessimistisk inneholder den hentydninger til et stort antall problemer i det moderne samfunn: AIDS, medisiner, forhold og religiøse spørsmål.
Sammensetningen ble brukt og fortsetter å brukes overalt: i spill, filmer, reklame osv. Så hun kan bli hørt på bildet "Klipp til fulle"Regissert av Alan Moyet i 1990 med hovedrollen i Christian Slater.
4. Dance Me to the End of Love
Det mest interessante med komposisjonen Dance Me to the End of Love - historien om opprettelsen. Leonard Cohen hørte en gang en historie om hvordan musikere i tyske konsentrasjonsleirer ble tvunget til å spille for fanger som ble sendt til gasskamre.
Folk gikk til en smertefull og forferdelig død, men noen ganger gjorde de det under den muntre, muntre musikken som vaktene tvang dem til å spille.
Det var denne historien som sået i Cohens sjel frøet som sangen Dance Me to the End of Love senere spirte ut fra.
Alle som hørte henne trodde at hun handlet om kjærlighet, om fantastiske følelser, og få kunne tenke hva slags "bakgrunn" hun hadde.
Komposisjonen ble til og med iscenesatt i bryllup (og fortsetter å gjøre det), som forfatteren, som visste perfekt om dette, var ganske rolig. Han trodde at hvis en slik tragisk historie til slutt tjener til noe godt, så er det flott.
3. Fremtiden
Fremtiden - Den første sangen fra det niende (anonyme) albumet til Leonard Cohen, gitt ut i 1992. Dette er et av hans mest kjente verk, som noen kritikere og lyttere anser som nummer 1 i hans diskografi.
Komposisjonen er et gospelkor, selv om det ikke er mye åndelig og kristen i det. I teksten samlet forfatteren og samlet harmonisk skitt, død, hykleri, grådighet og andre laster på den ene siden mot Bibelen og Gud på den andre.
Analsex, Stalin, Berlinmuren, Hiroshima, Jesus Kristus - alt dette skaper en utrolig symbiose. Den moralske og viktigste ideen er som vanlig at kjærlighet skal redde verden.
«Jeg har sett nasjonene stige og falle. Jeg har hørt historiene deres, hørt dem alle. Men kjærlighet er den eneste overlevelsesmotoren", Som grovt kan oversettes som:"Jeg har sett maktens oppgang og fall. Jeg hørte historiene deres, hørte dem alle, men bare kjærlighet vil redde oss fra døden».
2. Venter på miraklet
Sammensetning "Venter på et mirakel"Henviser til samme album Fremtidensom den forrige, men bare dette er ikke lenger evangelium.
Venter på mirakelet - sjelfull ballade spilt inn med en synthesizer. Den generelle betydningen av sangen vil være godt forstått av nesten alle, fordi så mange mennesker lever i påvente av et mirakel. De avviser muligheter, tar ikke de nødvendige skritt, og alle venter på at et mirakel skal komme. Og så kan et halvt liv gå, eller til og med det.
Vel, hvis du klarer å ta igjen i tide, ellers kan du fortsette å vente, men et mirakel vil ikke skje.
«Jeg har ventet natt og dag.
Jeg så ikke tiden,
Jeg ventet halve livet mitt borte.
Det var mange invitasjoner
Og jeg vet at du har sendt meg noen,
Men jeg ventet
For miraklet, for miraklet som kommer »
Hva oversettes som:
"Jeg ventet dag og natt
Jeg har ikke sett tiden
Jeg ventet halve livet
Jeg fikk mange tilbud
Og jeg kjenner noen fra deg
Men jeg ventet. Jeg ventet på at et mirakel skulle komme. ”
1. Halleluja
Fullfør utvalget av sanger Hallelujah fra albumet fra 1984 Ulike stillinger, som flere ganger har blitt sunget av andre utøvere.
Blant andre ble hun fremført av Bob Dylan, Bono og Bon Jovi på konserten, og Alexandra Burke vant med henne i showet “The X Factor”.
Komposisjonen trenger ikke en introduksjon: den brukes oftest fra Cohens repertoar som lydspor, omslag, etc.