Et teater er en form for kunst som kombinerer litteratur, musikk, så vel som koreografi, vokal og til og med visuell kunst. Teater kan være av forskjellige typer. For eksempel dramatisk, opera, ballett, marionett. For tiden er pantomime-teatret kjent. Enda tidligere var denne kunsten noe kollektiv.
Nå, i tillegg til manusforfatter, regissør og skuespillere, er det andre personer som er involvert i dette arbeidet. Dette er en scenograf, komponist, kommode, make-up artister og mange andre. Alle bidrar til denne utrolig mektige kunsten.
Teateret har alltid utviklet seg sammen med samfunn og kultur. Det var med dem daggry og nedgang falt. I denne artikkelen vil vi dekke 10 interessante fakta om teatret.
10. Utkom fra eldgamle ritualfestivaler
Det er det ikke mange som vet teater dukket opp fra forskjellige gamle ritualfestivaler. Menneskene som deltok, prøvde å gjengi en slags arbeidsprosesser eller fenomener som oppstår i naturen vår.
Men disse handlingene, særegne ritualer, var ikke et teater. Mange kunsthistorikere hevder at teatret i seg selv dukket opp da det oppstod en tilskuer som var interessert i denne aktiviteten og showet.
Derfor kan mål oppnås når det kommer respons fra publikum. Dette skjedde bare gjennom teamarbeid. Tidligere eksisterte teatret bare i uoppløselig enhet med andre komponenter (musikk, sang, dans), men nå har det mistet sin opprinnelige syntetisme, etter hvert som nye former for det har dannet seg.
9. Det eldgamle greske teateret ble født fra mysteriene tilegnet gudene
Teater i det antikke Hellas stammet fra mysteriene som ble viet til gudene. Dette var hovedsakelig beskyttere av jordbruk. Dette inkluderer guden Dionysos, som mange festivaler alltid har viet.
Folk hadde på seg dyreskinn, for det meste geiter. Et av hovedritualene som ble utført var også sang av sanger for uvanlige motiver. Oftere enn ikke var myter kjernen. Det var slik folket glorifiserte guden Dionysos i sine uvanlige fremstillinger.
8. De første sjangrene: tragedie og komedie
Tragedie - ble den aller første sjangeren i utviklingen av teateret. I det gamle Hellas kalte de den særegne sangen til satyrene, som oversettes som "geitenes sang ".
Slik glorifiserte de skapningene i form av geiter som tjente guden Dionysus. Satyrer har alltid elsket å drikke, og når du drikker noe, vil du virkelig synge. Tilsynelatende er dette navnet forbundet med dette. Sang har blitt en skikkelig tragedie for satyrer.
Tragedien i Hellas er en ganske alvorlig idé, som er basert på greske myter. I dem prøver folk å motstå gudene. Men alle forstår at kreftene er ulik i alle fall.
På slutten av slike greske tragedier forventes det alltid en trist slutt. Dessuten er han alltid trist for folk. En av de mest berømte greske tragediene var historien om Prometheus. Det var han som brakte ild på mennesker og viste hvordan de kunne bevare den på riktig måte. For dette ble han hardt straffet av guden Zevs.
Den andre sjangeren som dukket opp samtidig regnes for å være komedie. I et så morsomt, upretensiøst og morsomt spill er alt enkelt. Her ler folk og guder og har det gøy. De spøker med hverandre og forventer samtidig ikke noe dårlig av noen.
Det antas at en annen sjanger ble grunnlagt - drama. Det oppleves litt lettere enn tragedie. I denne versjonen er ikke folk imot gudene, men ganske enkelt harmonisk kombinert med hverandre. Finalen er ikke alltid tragisk, da folk her blir utsatt for modige, full av styrke. De kan motstå skjebnen sin.
7. Fedre til den greske tragedien: Aeschylus, Sophocles, Euripides; komediefar - Aristophanes
Aristophanes er faren til komedien. Den første komedien ble iscenesatt av ham i 427. Men så ble hun utsatt under et falskt navn.
Aristophanes skrev mange komedier, men bare noen få har kommet ned til oss. For å forstå dem, må du bli kjent med datidens liv. Slik kan seeren sette pris på hint, sarkasme og bare dybden i hele planen. Ikke alle lykkes.
Aeschylus er en dramatiker, også en av tragediens fedre. Nesten hele livet bodde han i en uvanlig by, som alltid var kjent for sine sakramenter og tradisjoner. Hans eneste drama, som har overlevd til i dag, kalles perserne.
Sofokler og Euripides er ikke mindre kjente diktere og dramatikere. Tragediene deres er preget av sjeldne, men virkelige dialoger, dynamiske handlinger, så vel som komplekse dramatiske noder som slipper løs ganske enkelt og naturlig.
6. Antikk folketeater ble representert av fliaker og mimer.
Det er verdt å merke seg at den siste sjangeren som oppsto i Hellas var en ny-atatisk komedie. Det ble fulgt av enkle hverdagskarakterer og plott.
Små skisser, som var mer av husholdningsart, ble kalt mimer. Gresk betyr "etterligning". Innholdet i dette synet var helt mangfoldig.
Dessverre har ikke tekstene til mange skrevne memes nådd oss. Vi kan bare anta hvor enkle ordene og betydningen var i dem.
Det er verdt å merke seg det en annen type komediespill dukket også opp på dette tidspunktet - flaki. De fleste av dem ble brukt i Italia og Sicilia. De skilte seg fra de tidligere bare ved at det under forestillingen var nødvendig å ha en maske i ansiktet.
5. Under renessansen ble opera og ballett født
Opera og ballett dukket opp samtidig - i renessansen. Opera er en slik form for teatralsk kunst, der alle handlinger er veldig nært knyttet til vokalopptreden og orkestermusikk. Du kan ofte se en kombinasjon av dans i denne formen.
Opera har også flere sjangre - stor opera, tegneserie, romantisk, opera ballett og mange andre.
Ballett er en type scenekunst. Koreografiske bilder med musikk råder her mer. Grunnlaget ligger oftest i en viss plan.
4. I Russland dukket teatret opp i andre halvdel av 1600-tallet
Det første teateret i Russland dukket opp på 1600-tallet. Mange gjenstander ble hentet fra buffonger. Tsar Mikhail Fedorovich er den første personen som tenkte på å bygge et domstolsteater. Men for å realisere denne ideen, var det nødvendig å ha med seg flere utenlandske eksperter.
I 1644 ankom en liten gruppe skuespillere til Russland, som i løpet av en måned begynte å iscenesette deres fantastiske forestillinger. Men allerede dukket et fullverdig teater opp under Alexei Mikhailovich.
3. Teatersymboler - masker
En maske er en spesiell gjenstand som legges på ansiktet til en person. Designet for å skjule identitet. Hver maske har en spesifikk form som gjentar det menneskelige ansiktet.
Siden eldgamle tider spiller masker en stor rolle i teatralsk tradisjon. Dette er mer vanlig i østlige kulturer. Men bruken har overlevd til i dag.
2. Verdens minste teater - “Kremlin gårdsplass”
Østerrike er kjent for det minste teateret i hele verden. Det kalles ganske enkelt "Kreml domstol". Scenestørrelsen er 1,3 x 1,3 meter. Bare åtte personer og ikke flere kan være til stede på forestillingen.
Det er verdt å merke seg at han er oppført i Guinness rekordbok. Den ble åpnet første gang i 2009. Den første forestillingen, som ble iscenesatt her, kalles "Snow", som ble skrevet i henhold til historien til forfatteren Paustovsky.
1. Det største teateret i verden - “Pearl on the Water”
Det største teateret i verden heter "Pearl on the Water". Det ligger i Beijing og ble bygget i 2007.
Teateret har 3 saler, som hver har plass til opptil 6500 tusen tilskuere. Utad har den en uvanlig form, som folk kallenavnet til "Egg".