Navnet på den fremragende verdenskulturelle figuren, den russiske kunstneren, forfatteren, den reisende Nikolai Konstantinovich Roerich er innskrevet i gullbokstaver i annaliene til russisk og verdenskultur. Roerich-pakten, undertegnet i 1929 av mange stater, opptrer for å forsvare verdens kulturelle verdier. I løpet av sitt fruktbare kreative liv malte kunstneren mer enn 7 tusen malerier, fremførte mange teaterlandskap og tegninger. Roerichs verk er gjenkjennelig og verdsatt over hele verden. De synger kraften i det menneskelige sinnet og skjønnheten i naturen. Roerichs historiske malerier er sterke i deres ubeskrivelige farge og visualisering av livet til det gamle Russland.
Antikkens Russland i maleriene av Roerich:
1
Utenlandske gjester (1901)
Et lyst historisk lerret av I. Roerich “Overseas Guests” vil åpne på listen over most beauty. Den er fylt med sol og rop fra måker. En serie med smarte kroker skjærer gjennom de blå bølgene, kuperte bredder hilser utenlandske gjester med fred og ro. Roerich viet flere arbeider til temaet reiser fra Varangere til grekere. Dette er en av de mest populære historiene - en invitasjon til å styre Rus Rurik med vikingene.
Høytiden og rikdommen i utlendingens campingvogn er ikke en trussel, men velstand på øde kyster. Posisjonene til krigere kledd i rustning er avslappede. De bare beundrer jordens skjønnhet.
2
Rostov den store (1903)
Nicholas Roerich var en av de første som sang storheten og den fantastiske skjønnheten i gammel russisk arkitektur. Maleriet "Rostov den store" ble malt mens de reiste på de eldste stedene i Russland. Arkeologi og landets historie har alltid tiltrukket kunstneren. Selv da var han bekymret for staten, forfallen av historiske gjenstander. Kunstneren fremstilte den eldgamle byen som fantastisk, majestetisk, som om han flyter over bakken.
En blyhimmel henger over byen, slik at de sjeldne solstrålene kan bryte gjennom skyene. I disse strålene skinner kraftige vegger og tårn med smutthull av blendende hvithet. Roerich dedikerte en serie malerier til denne russiske festningen med sin fantastiske arkitektur.
Forresten, det er en informativ artikkel om de vakreste byene i Russland på vår hjemmeside most-beauty.ru.
3
Pomeranians. Morgen og Pomeranians. Kveld (1907)
Hvordan levde eldgamle folk på Hvitehavet? Vi kan gjette dette fra gamle historier og sagn, så vel som fra kunstnerens historiker Nicholas Roerich. Disse to verkene ble skrevet som skisser for fresker, men de ble fullverdige malerier som illustrerer livet til eldgamle mennesker. Det første bildet av dukkert "Morning" er fylt med rolige, daglige bekymringer fra de gamle Pomeranians. En mor leder et barn i hånden, en gammel mann sitter ved muren til et festningsverk, gutta byter på en fugl.
Kvelden er full av mysterier og tradisjoner. En liten gruppe mennesker soler seg i ilden, og rundt det blå av den endeløse skogen. I disse øyeblikkene ble eventyr om magi og uredde helter født.
4
Det store offeret (1910)
Balletten til I.F. Stravinsky "The Rite of Spring" regissert av Diaghilev var en fantastisk handling. I en drøm så komponisten en hellig sirkel der de eldste ser på den døende dansen til en ung skjønnhet. Livet hennes blir lovet som et offer til vårens gud, slik at det nye året blir rikt på høst. Stravinsky instruerte om å realisere denne planen til Roerich, den gang allerede en fremtredende teaterartist.
Skissen til balletten “Det store offer” skildrer komponistens plan. På åsene på de nordlige øyene, blant steinlabyrintene, fyrte åtte eldste en offerbrann. En takknem vind fører skyer over hodet, og grønn mose blåser kaldt. For vårens ankomst er et offer nødvendig, de eldste forbereder seg på å bringe det til den lunefulle guddommen.
5
Slaget ved Kerzhenets (1911)
Roerich laget skisser for forskjellige teaterproduksjoner, laget glimrende skisser for N. A. Rimsky-Korsakovs opera "The Snow Maiden" og "The Legend of the Invisible City of Kitezh and the Maiden Fevronia". Og også for den andre operaen ble det laget en skisse av teaterteppet for den russiske teatersesongen i Paris. Et stort panel dukket opp foran det forbløffe publikum, som tatarene og russiske soldatene kom sammen i kamp. Lydgrønt, brennende røde nyanser sprengte seg ut og kampen kom til live med lydene av musikk. Dette gardinet forårsaket en storm av entusiastiske følelser, publikum var strålende fornøyd med den russiske identiteten, Roerichs unike stil.
6
Sky Battle (1912)
Maleriet "Sky Battle" er skrevet i stil med symbolikk. Liten størrelse (66 × 95 cm) og beskjedne utførelsesmaterialer (papp og tempera) kan ikke forringe bildets storhet, som skildrer opprør av naturen i himmelen. Massive skyer konvergerte over en lav horisont i en boblende kamp. De øvre skyene blir opplyst av sola og det kommer en kraftig utstråling fra dem. De nedre lagene med blå og syrin skyer virvler, skynder seg raskt over bakken. Kunstneren gjengav på mesterlig vis den store, ubeskrivelige skjønnheten av det russiske landets natur.
Ikke gå glipp, på vår side most-beauty.ru er det en interessant artikkel om de utrolig flotte stedene i Russland.
7
Procopius de rettferdige ber for det ukjente flytende (1914)
For dette bildet valgte Roerich papp og tempera. Disse naturlige materialene understreker enkelheten og rettferdigheten til helten i bildet. De store ekspansjonene av russisk land med sine skoger, mektige elver som skip og båter flyter langs, er velsignet med korset av den salige Procopius den rettferdige, skytshelgen for kjøpmenn som reiser folk. Maleriet ble malt på tirsdag av første verdenskrig og er hymnen til Russland, åndelig rikdom.
8
Sorceress (1916)
Hvordan ser Baba Yaga ut? De færreste vet det. Roerichs maleri "The Sorceress" presenterer for seerne et alternativ om hvordan denne fabelaktige heltinnen kan se ut. En kram gammel kvinne i et pittoresk antrekk med en pinne vandrer gjennom de kuperte engene, på jakt etter helbredende, kjærlighetsformler. Et vakkert grenseløst landskap, et levende bilde av en heks, inviterer Roerich inn i eventyrverdenen, utenkelig vakker, fortryllende og magisk.
9
St. Sergius av Radonezh (1932)
Sergius av Radonezh er den åndelige skytshelgen for Russland, som levde i de urolige tider for Horde-åket på 1300-tallet. Han var motstander av strid, den åndelige initiativtakeren til slaget ved Kulikovo. Den viktigste bragden til Sergius fra Radonezh er å heve kampåndene til folket for å kjempe mot slaverne. N. Roerich avbildet øyeblikket av velsignelse fra St. Sergius fra den russiske hæren til slaget med mongol-tatarene. I hans hender er et skjerf med et symbol på enhet av de tre prinsippene og en hvit steinkirke - et symbol på den fremtidige storheten til Russland. Over hodet til den eldste er Guds Faders All-Seeing Eye, som alle hemmeligheter er åpne for.
Nederst på bildet henrettet Roerich en profetisk inskripsjon i et blomstrende gammelt russisk manus som sier at St. Sergius fra Radonezh må redde Russland tre ganger. Første gang - fra åket, andre gang - under tid for problemer under Minin og Pozharsky, og tredje gang ... På tampen av den store patriotiske krigen var dette virkelig profetiske ord.
10
Igor-kampanjen (1942)
Under opprettelsen av bildet "Igor's Campaign" bodde Roerich i India, og på den tiden raste det en fryktelig krig mot hjemlandet. Dette bildet høres ut som en alarm, med en oppfordring om å forene og reise seg med alle midler for å forsvare fedrelandet. Lerretet viser øyeblikket da prins Igor drar på en kampanje mot Polovtsy. Hans hær dukker opp under en solformørkelse, et alarmerende tegn for å skygge nederlag.
Årsaken til det tragiske utfallet av slaget var sivile stridigheter. Bare enhet, enhet vil bidra til å ødelegge fienden. Til tross for alt drar de russiske soldatene på en kampanje for å forsvare landet sitt i kamp.
Etterord
Dette var bare en liten del av Roerichs vakre malerier om det gamle Russland. Men vi stopper ikke der. Nedenfor ser du flere flere kjente malerier av en russisk kunstner, ikke relatert til temaet Antikkens Russland. I tillegg anbefaler vi deg å se på artikkelen om den mystiske Shambhala, som ble skrevet av Nicholas Roerich i hans arbeider.
Flere malerier av Roerich:
The Pearl of the Quest (1924)
“Drops of Life” (1924)
Panteleimon the Healer (1916)
“Og vi skal se” (1922)
Glory Bridge (1923)
The Victorious Buddha (1925)
“Verdens mor” (1924)
“Milarepa hørt” (1925)
“Og vi åpner portene” (1922)
The Last Angel (1912)
Nattens herre (1918)
The Burning of Darkness (1924)
“Og vi jobber” (1922)
“Og vi skal ikke være redde” (1922)
"Tibet. Fjellkloster "(1923)
“Build Rooks” (1903)
"Mohammed på Hira-fjellet" (1925)
Guru Flounder (1925)
"Husk" (1924)
Uansett hvor mye vi vil fortsette, må vi gjøre ferdig denne fantastiske listen over Roerichs malerier. Redaksjonen av most-beauty.ru vil se frem til kommentarene dine om Roerich og hans arbeid.