Leksikon Leonardo da Vinci ga et betydelig bidrag til utviklingen av vitenskapen, men først av alt var han en talentfull kunstner som skapte virkelige mesterverk av maleri. Det er vanskelig å velge det mest betydningsfulle blant alle verkene til mesteren, men vi vil prøve, og i vårt lille galleri de beste maleriene av Leonardo da Vinci.
1
Mona Lisa
Portretter okkuperte en viktig plass i arbeidet til den italienske maleren, og portrettet av Lisa del Giocondo er Leonardos mest kjente verk, og et av de mest berømte maleriene i verden.
Han skrev det lenge og avsluttet, ifølge biografer, rett før hans død i 1519. Maleriet viser en kvinne som sitter i en lenestol og pakket halvveis inn til betrakteren. Landskapet på bildet gjorde det mulig å ikke skrive et portrett av en vakker kvinne, men et integrert universelt bilde.
Det mest verdifulle verket av vesteuropeisk kunst er omgitt av en glorie av mystikk. Nå blir "Mona Lisa" utstilt i Louvre, og i 2005 ble et spesielt rom tildelt maleriet. I 2012, etter mye research, ble landskapet bak jenta identifisert. Kunsthistorikere sa at dette er naturen til Montefeltro, nordøst i Italia.
Forresten, på vår hjemmeside TheBiggest.ru er det en interessant artikkel om da Vincis beste oppfinnelser, som ligger foran tiden.
2
Vitruvianske mann
En blyanttegning skulle være en illustrasjon av en bok om verkene til den gamle romerske arkitekten Vitruvius. Fant en tegning i en av dagbøkene til maleriet.
På den er en skikkelse av en naken mann i to stillinger overlagret den ene på toppen av den andre. Den ene er innskrevet i en sirkel, den andre i en sirkel og i en firkant. Tegning har blitt gjenstand for mye kontrovers, men alle er enige om at den vitruviske mannen er en modell med kanonisk proporsjon.
Figuren beviser at Leonardo var opptatt av å studere strukturen i menneskekroppen, og gjennomførte studier i full skala innen proporsjoner. Et annet trekk ved figuren er at den samtidig anerkjennes som et mesterverk i maleriet og fikk status som vitenskapelig arbeid. Den er lagret i museet i byen Venezia, der Leonardo da Vinci bodde og arbeidet.
3
Madonna Benoit
Kona til hoffarkitekten Maria Benoit i 1914 dette bildet av Eremitasjen, og Madonna og blomst ble et pryd av det berømte russiske kunstmuseet. Dette er alltid tilfelle med navnene på bildene når de får kallenavnet til den siste eieren.
Et vakkert portrett av en mor med en baby er et av de tidlige verkene til den italienske mesteren, og det ble visstnok malt mellom 1478 og 1480. Madonna med en baby i armene ble plassert av kunstneren i et mørklagt rom, men skuespillet til chiaroscuro gjør bildene deres lyse og lyse.
En interessant historie er verket. Sporene hennes gikk tapt på XIX århundre, men før første verdenskrig dukket hun opp i Russland. De ønsket å ta bildet i utlandet, men Maria Alexandrovna gikk med på å forlate det i det russiske imperiet, og solgte det for 150 tusen til Eremitasjen.
4
Selvportrett
Takket være dette selvportrettet vet vi med sikkerhet hvordan den berømte italienske maleren og forskeren så ut. Biografer og kunsthistorikere mener at Leonardo skrev det i en alder av 60 år.
Tegning skrevet av sanguine på papir, og medfører i dag mye kontrovers. Det ble identifisert på 1800-tallet, men det er eksperter som mener at dette er en senere kopi, og ikke hånden til Leonardo da Vinci selv.
Slike dristige hypoteser blir til og med uttrykt at dette er en skisse til portrettet av Mona Lisa. Mesterverket oppbevares i biblioteket i Torino, og det er grunnen til at verket ofte kalles ”Torino-selvportrett”. Dessverre vises ikke bildet på grunn av skjørhet, og vi kan se det bare i reproduksjoner og fotografier.
5
Madonna Litta
Maleriet, som er bevart til vår tid i god kvalitet, og skildrer Madonna med et barn i armene, blir vist i State Hermitage Museum.
Tradisjonelt tilskrives verket penselen til Leonardo da Vinci, men noen kunsthistorikere har antydet at det allerede var fullført av en student av mesteren Giovanni Boltfarrio. Artisten klarte å gjøre en livlig kontrast takket være to buede vinduer.
Som vanlig er bildet av den berømte maleren fylt med symboliske små detaljer som kompletterer det helhetlige bildet av moren og barnet hennes. I 1865 anskaffet Hermitage tre malerier for 100 tusen franc, blant dem var Madonna Litta.
6
Bebudelsen
Mesteren av den italienske renessansen vendte seg ofte mot bibelske emner. Et av Leonardos mesterverk fanger øyeblikket da Maria blir informert om nyheten om at hun vil føde Jesus.
Dette er et tidlig verk av kunstneren, som han skrev som student i verkstedet til Verrocchio. I forgrunnen er figurene til erkeengelen og Jomfru Maria. Det horisontale arrangementet av maleriet tillot mesteren å plassere et omfangsrikt landskap i bakgrunnen.
Selv da begynte nybegynnerartisten å være veldig oppmerksom på små detaljer. Så bildet er fylt med flere symboler fra både den religiøse og sekulære verden. I 1867 kjøpte kunngjøringen Uffizi Florentine Museum, hvor det blir stilt ut i en av utstillingshallene.
7
Madonna og granateple
Et av de tidligste verkene til maleren, der han portretterte Madonna and Child. Kunsthistorikere mener at portrettet ble malt av Lorenzo di Credi. Det er navnet hans som står under maleriet i Washington Art Gallery.
Men etter å ha analysert komposisjonen, bildene av Jomfru Maria og babyen, skriveteknikken, kom forskerne til den konklusjon at da i det minste da Vinci var medforfatter av dette mesterverket fra den europeiske renessansen. Dreiingen av Madonnas hode, to vinduer i bakgrunnen og mange andre detaljer Leonardo brukte i hans påfølgende arbeider.
Det er en viss ubalanse i figuren til babyen. Kanskje kunstneren ikke hadde en sitter, eller kanskje mesteren, derved, fremhevet den sønderlige opprinnelsen til Guds sønn.
8
Dame med en ermine
Portrettet er fylt med mange hemmelige symboler som indikerer personligheten som er avbildet på bildet av en vakker kvinne. Kunsthistorikere gjenkjenner utvetydig i hennes Cecilia Gallerani, som var kjæresten til Lodovico Sforza.
Mange eksperter mener at dette er et av de vakreste verkene til Leonardo da Vinci. Kunstneren brukte den tradisjonelle teknikken for å male portretter til livet. Dette gjorde det mulig å skildre de vakre hendene til en kvinne ved å plassere et fluffy dyr i dem.
Maleriet ble identifisert på slutten av 1800-tallet, og nå stilles det ut på Nasjonalmuseet i den polske byen Krakow. Portrettet ble brakt til Polen på slutten av 1700-tallet av prins Adam Jerzy Czartoryski.
9
Madonna i steinene
Leonardo-samlingen har to verk med dette navnet, og med praktisk talt ingen forskjell i plot og komposisjon. Jomfru Maria blant steinene ble skrevet etter bestilling av prestene i kirken San Francesco Grande.
Kunstneren ga ikke ordren, og da skrev han på anmodning av presteskapet den andre versjonen. Ikke bare figurene til Madonna og Jesus er innskrevet i komposisjonen, men også bildene av døperen Johannes og erkeengelen. Fjellandskapet ga navnet til maleriet, og selve komposisjonen er en pyramide, som var karakteristisk for mesterens verk.
To malerier er perfekt bevart og settes ut. Den ene - i kunstgalleriet i den engelske hovedstaden, ble den andre registrert i Louvre.
10
Det siste måltid
Fresken på den bibelske tomten ble malt av Leonardo på veggen til ildstedet til det Dominikanske klosteret i Milano. Kunstneren skapte det monumentale maleriet i tre år, fra 1495 til 1498.
Jesu siste kveldsmat med apostlene Leonardo satt på en tørr vegg, og ikke på vått gips. På grunn av det faktum at når du maler veggen, kan ikke tegningen endres; da Vinci dekket veggen med gips, harpiks og deretter malt på dem.
Fresken ble restaurert flere ganger, og den siste storstilt restaurering tok 21 år og ble fullført i mai 1999. Seerne så et restaurert mesterverk, dekket med en spesiell løsning som forhindrer ytterligere ødeleggelse. Ikke uten kritikk, da ekspertene etter restaurering bemerket at mange malinger mistet sin opprinnelige originalfarge.
Endelig
Livet til Leonardo da Vinci er, som hans verk, fullt av mysterier. I ungdommen studerte Leonardo maleri i verkstedet til Andrea del Verrocchio, men han overgikk langt læreren sin og skapte sin egen spesielle stil og maleteknikk. Tiden sparte ikke noe av arbeidet til den store mesteren, men bevart, de mest kjente maleriene blir stilt ut i verdensberømte museer. Blant maleriene er det fantastiske tegninger i dagbøkene, fulle av hemmeligheter og mysterier, men over tid vil historien åpne for disse gåtene til maleren og forskeren Leonardo da Vinci.
Artikkelforfatter: Valery Skiba